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jueves, 11 de febrero de 2016

Este jueves, un relato: Cuéntame una historia de fantasmas


Esta semana Charo, desde ¿Quieres que te cuente?, nos propone contar historias de fantasmas. No podía faltar a semejante propuesta. Así me esforcé por escribir algo. No me convence del todo, pero es lo que conseguí.



Les presento.
El espectro de la estancia El Mojón

Mi nombre es Ulises Lestrade. Soy detective de lo oculto, asignado al área de Revisión de Misterios.
La agencia Nausicaa propiciaba el emprendimiento de convertir a la Estancia El Mojon en un emprendimiento turístico. Pero se habían producido ciertos incidentes sobrenaturales.  
Tuve que hacer sólo el viaje de reconocimiento. Mi asistente había sido asignada a Ceremonial y Protocolo.

Los incidentes habían intensificado. Una pareja de turistas despertó abruptamente, con la sensación de tener un cuchillo en el cuello.  Y vieron a un espectro rural.
Busqué en los archivos y encontré cierta historia.
Un peón de campo descubrió a su esposa con otro. Aprovecho que estaban dormidos, para asesinarlos. Años después, confesó su crimen en un fogón, mientras se tomaba mate.
Esa historia era el indicio que necesitaba, para presentar un informe previo
- …Y ahora ha vuelto como un espectro, amenazará a toda pareja que demuestre su pasión- dije, dando el informe previo-  Tengo un plan para enfrentarlo, un plan que necesita ciertos requisitos.
Necesitaré a mi ayudante.

Mi bella asistente (1) fue designada para organizar una fiesta de inauguración, en que se asarían corderos.
Ese era parte de mi plan. Cuando fueron sacrificados, la temperatura bajó abruptamente. Di la señal para que me dejaran sólo.
Había presencia sobrenatural.
Uno espectro apareció y se hartó de la sangre de cordero,  materializando en un espectro, con ojos rojos, sangrientos.
- Mataste a traición, gaucho traicionero.
El ser enfureció. Sacó su facón espectral. Yo lo herí con mi daga. Rugió de dolor.
- Estás en mi plano, con mis reglas- dije y herí otra vez y otra vez.
Las heridas brillaron. Hubo una explosión de luz.

Unas horas después, estaba en la fiesta.
 - La agencia insistió en que te invitara- Me dijo  mi ayudante- Pero yo estoy ofendida.
- ¿Hice algo malo?
- Me dejaste afuera de este caso.   Y por eso voy renunciar…
Que mal.
- …si no me explicas cómo lo venciste a ese maldito.
Alivio.
- Al beber la sangre, se materializó haciéndose vulnerable…
Mi sociedad con mi ayudante, para investigar asuntos paranormales, continuaría por el momento.

(1) Acepto sugerencias para el nombre de la ayudante. Podría ser Sofía, que significa sabiduría. Casandra, o Helena como la de Esparta. Claro que pueden tener otras sugerencias.


Asuntos paranormales RM



sábado, 6 de febrero de 2016

Presentando a un bloguero con talento

Quiero presentar a Dario Brabo, administrador de Kebondi, un blog dedicado a historietas de creación propia. Además, es de Hurlingham.

¿Cuándo empezaste a interesarte por la historieta?
Desde muy chico. Mi viejo leía y compraba historietas como Skorpio, Cimoc, Rambla y Fierro. Recuerdo que las compraba y luego las canjeaba. Ahí creo yo nació el interés por leer y el de leer historietas. Porque lo veía leer a mi viejo. También siempre me gusto dibujar mucho. Creo que era cuestión de tiempo que me interesara realizar historietas. Pero no fue hasta mi adolescencia que comencé a interesarme por la realización de historietas e investigas sobre cómo hacer una historieta.

En tu blog presentas historietas, de las cuales algunas haces los guiones, otras las dibujas. ¿Te consideras más un dibujante o un guionista?
Considero que un realizador de historietas debe entender las partes necesarias para la realización de una historieta. Un guión de comic es una herramienta para que el dibujante pueda argumentar con imágenes la historia que esta detallada en el guión, y los dibujos son una herramienta para el guionista. Estos están para ayudar a mostrar mejor la historia que se quiere contar escrita en el guión.
El guion es la parte fundamental. Allí está la historia. Pero el guión es solo uno de los pasos. Entender que una historieta es la combinación de dibujos y texto es fundamental a la hora de realizar una historieta en conjunto o en solitario.


También noto que trabajas, junto con otros dibujantes y guionistas. ¿Cómo es trabajar en grupo?
Kebondi es un desafío interesante y hay que tener la mente abierta a nuevas ideas y a propuestas. A mi particularmente me gusta mucho opinar y que se opine sobre todas las etapas del desarrollo de la idea. Si se puede lo hago.  Estoy convencido que la opinión de todos enriquece el trabajo en grupo. Acá es donde se pone en práctica lo de entender las partes necesarias para la realización de una historieta. Cada uno ocupa un rol. Un detalle no menos importante es que los que trabajamos en kebondi somos amigos y nos conocemos desde hace algún tiempo antes de empezar con el blog. Con respecto a cómo es trabajar en grupo te doy unos ejemplos ocurridos en kebondi:


La grieta

Cuando arrancamos con la grieta junto a “Cristian Garay Lalli” la semilla del proyecto fue un cuento corto que el escribió. Lo primero fue adaptar el cuento de Cristian para que tenga que ver con las historias que estábamos contando en kebondi. Para eso introdujimos un personaje llamado Adorno.  Este es un personaje que atraviesa otras historias en el blog. Si lees aquel cuento que Cristian escribió nada tiene que ver con el resultado que se puede ver en el blog. Lo que hicimos fue un guión esquemático de toda la historia. Calculando la cantidad de páginas y los tiempos narrativos para la acción. Una vez que nos pusimos de acuerdo, arranque con los dibujos finales y fuimos trabajando los diálogos. Fue parte del plan que nos planteamos con Cristian. Tener toda la historia completa (en bocetos). Una historia completa de principio a fin antes de ponerme a dibujar las paginas. Lo importante en este caso es  tener claro cuál es la historia que queremos contar. Tenemos un guión que empieza y termina pero con la posibilidad  cambiar  los diálogos y modificarlos a medida que van apareciendo las páginas. En ocasiones un dialogo no funciona porque queda mejor la imagen representada en la viñeta y en otras el dialogo nos permite profundizar un concepto de la escena o los personajes en donde la imagen de la viñeta no llego. La idea es tratar que los textos estén equilibrados con la imagen y que no sea redundante. Es decir no contar con imágenes lo mismo que dice el texto. Ejemplo: un texto que diga “estoy cayendo de un edificio” y una viñeta con un tipo que está cayendo de un edificio. En la producción de las páginas van saliendo sugerencias y nos permite hacer modificaciones, tanto en los dibujos/bocetos como los textos originales, sin cambiar la historia. Todo esto nos da una manera más cooperativa a la hora de realizar los capítulos de la grieta. Esta manera de trabajar con Cristian nos sirve.




Ejemplo de bocetos para las páginas de “La grieta”
Acá podes ver una de las páginas finales: http://kebondi.blogspot.com.ar/2015/11/la-grieta-pagina-21.html

Los exiliados

Muy distinto es el trabajo con los exiliados junto a “Ricardo De Luca”. 
Al principio nos pusimos de acuerdo en la historia que queríamos contar. Luego Ricardo se encarga de hacer el guion y yo los dibujo. 
Parece simple. 
Lo distinto es que el plan de la historia está a cargo de Ricardo que va pasándome los capítulos de a uno. La historia no está toda escrita. Está en la cabeza de Ricardo. Yo la voy conociendo por capítulos. Tenemos una manera bastante flexible de trabajar. Por lo general me llega un capitulo. Lo leo y pienso: ¿qué este esto? jejeje!! No tiene nada de lo que charlamos previamente. 
Pero la historia camina y confío en lo que escribe. Una vez que hago los bocetos de las páginas me tomo la libertad de hacer algunos cambios. Edito la cantidad de páginas, la cantidad de viñetas por página y muevo algunos diálogos. Luego le doy un boceto casi terminado a Ricardo y si nos penemos de acuerdo con los cambios, listo. Tenemos un capitulo de los exiliados. Por lo general no nos ponemos muy rompe bolas con los cambios que hacemos.
 Ambos trabajamos con amplia libertad. Me gusta pensar que el también confía en mi trabajo tanto como yo confío en el de él. A mí me gusta opinar sobre lo que estamos escribiendo y a él no le molesta las opiniones. Siempre claro fundamentadas y nunca olvidándome que él está encargado de llevar adelante la historia que estamos contado. En ocasiones el toma algo de lo que le sugiero y en otras no. 
No pasa nada. Es parte del juego que nos proponemos a la hora de poder trabajar juntos.  


Ejemplo de bocetos de las páginas de “Los exliados”

 Silbana (la chica del parche)

Esta es una historia que iba a dibujar yo. Pero me di cuenta que no iba a poder hacerla así que pensé primero en “Bonsi” (Matias David mattivi). Pero el no pude hacerla así que pensé en “Esteban Erre Quinteros”. Hacía rato que quería trabajar con erre y esta me pareció la excusa perfecta. Se lo propuse y me dijo que sí. Acá la propuesta es parecida a las anteriores. Primero escribí el guion completo. Por capítulos definiendo la cantidad de páginas y los diálogos. Luego se los doy a erre por capítulos. El trabaja con total libertad a la hora de editar los tiempos narrativos de la imagen mientras interpreta el guion. Alarga o acorta escenas de acuerdo a sus criterios personales. Confió mucho en su trabajo así que estoy seguro que el va a saber cómo contar la historia. Lo que hace es un boceto esquemático de un capitulo. Corregimos alguna escena y luego arranca con  la página final. Esto a mi me permite editar los diálogos mas adelante. Como dije antes. En ocasiones una escena queda mejor contada en imágenes y me permite editar los diálogos para que la página quede más fluida a la hora de contar la  historia. Con los diálogos y los textos de apoyo se puede profundizar la historia.




Bocetos de “bonsi” para la chica del parche. Acá podes ver más de su arte: http://kebondi.blogspot.com.ar/search/label/ilustraciones%20de%20bonsi





Ejemplo de bocetos de las páginas de “Silbana (La chica del parche)” pronto en kebondi. Acá algunas entradas: http://kebondi.blogspot.com.ar/search/label/silbana%20%28la%20chica%20del%20parche%29  

MCE Mis Cuatro Estaciones

Este fue un experimento. El más caótico de todos. En un principio junto con “Hernán Cortez” (amante de la cerveza córdoba) nos propusimos adaptar unas tiras que yo había hecho con el señor “Bohemiuz” (otro paisano de Hurlingham). La tira de la que hablo es “Los días con Edgardo”. Al principio surgieron muchas ideas y costo ponerse de acuerdo. Luego por distintas razones Hernán y Bohemiuz se alejaron del proyecto y terminé haciendo el guion yo solo. De todas maneras parte del crédito es de ellos así que los menciono al comienzo de la historieta en la web. Lo que hice fue escribir primero todo el guion con los diálogos y definiendo la cantidad de páginas que me iba a llevar. Luego hice el boceto de toda la historieta completa. Luego dibuje toda la historieta completa a lápiz. Ahora de a poco voy pasando a tinta las páginas terminando de dibujar con la tinta. Pero la historia está completamente escrita y dibujada a lápiz. En esta historieta escribo y dibujo todo el proyecto. 

“MCE” (mis cuatro estaciones) página 33


Qué podes decir de las técnicas y de los materiales que usas para dibujar?

Una vez escuche decir a “Cristian Mallea” que se puede entintar con cualquier cosa. Me gusta creer que se puede entintar con cualquier cosa. A la hora de encarar una página o una ilustración me permito trabajar con libertad. Uso marcadores baratos, fibrones y birome (en ocasiones). También uso pluma y un pincel numero dos empapados en tinta china. Todo depende del efecto que se quiera lograr. Por lo general uso marcadores número dos en adelante porque me permiten trabajar en cualquier lado. Sí, soy de dibujar en cualquier lado. Últimamente cuando tengo que hacer correcciones en una página a tinta trabajo directamente con photoshop y una tableta digitalizadora. Es una gran herramienta a la hora de trabajar. El photoshop arregla casi todo.   


¿Cuáles son tus influencias?

Me gusta mucho la historieta. Trato de leer de todo cuando puedo. Me fue de mucha utilidad ver de cerca el trabajo de Cristian Mallea (1), Angel Mosquito, Gervasio, Carlos Aon y Jok en el tiempo que iba al taller de la escuela Eugenio zoppi (2). Los muchachos de la productora son  grandes realizadores de historietas y tipos muy generosos. Fui alumno de Mosquito y Cristian haya por el lejano oeste moronense. Me gusta creer que aprendí algo de todas las charlas que tuvimos. Mis primeros trabajos pagos en la historieta y mi entrada en la docencia fueron de la mano de ellos. Estoy muy agradecido con ellos. Son buena gente.
Como dije me gusta mucho la historieta. También están los artistas de los cuales disfruto sus obras. No sé si decir que me influencia sus trabajos pero sí que los disfruto a la hora de leer sus obras. Artistas como Eduardo risso. Marcelo frusin, Horacio lalia, Ariel Olivetti. Enrrique Breccia, Alberto Breccia, Carlos giménez, juan zanotto, Horacio Altuna, Juan bobillo, Joe kubert, Mike Mignola, Adam Hughes, Alex toth, Will Eisner, Jim Lee, John Byrne, Arthur Adams, Carlos Meglia, Carlos Trillo, Ricardo barreiro, Emilio Balcarce, Miguelanxo del Prado, Pasqual Ferry, Leonardo Manco, Humberto Ramos, Chris Bachalo, de seguro me estoy olvidando de un montón de artistas que me gustan. Pero bue, creo que es interesante pasar por la obra de estos artistas y mucho más si uno está transitando un taller de historietas.  



Noto que en algunas de tus historietas aparece alguna escena ambientada en Hurlingham. 
¿Cómo influye en tus historietas el vivir en Hurlingham?

Nunca leí una historieta ambientada en Hurlingham. 
Me pareció divertida le referencia a ese municipio que me vio crecer. Tengo muchos amigos en Hurlingham. Mis familiares y amigos de la infancia viven allí. 
Hace unos años me mude al barrio de Flores. Pero sigo trabajando en Hurlingham todas las mañanas. Creo que el conurbano te da una mirada distinta de las cosas. Desde allí todo parece lejos. Pareciera que todo cuesta un poco más. Pero creo que solo es un pensamiento recurrente. 
Ahora es más fácil difundir la obra de un artista. Si uno quiere hacer una historieta y luego tratar de llegar a la mayor cantidad de gente, para que conozca su trabajo, internet es una herramienta más. Tal vez influya de maneras que uno no se da cuenta. No lo sé. Pero lo que es seguro es que uno siempre va a ser un paisano de Hurlingham donde quiera que esté. 
Por el momento “MCE” (mis cuatro estaciones) transcurre en una parte de Hurlingham. Una parte que no todos pueden ver…  


Te conceden tres deseos, con la condición de que se limiten al terreno de la historieta.

Tres deseos… Que los artistas independientes (yo soy uno de ellos) tengan la oportunidad de poder difundir su obra. Con los otros dos que me quedan haría lo posible para que mi primer deseo se cumpla.


A alguien que se interese por esto, ¿qué consejos le darías?

Primero; si alguien leyó hasta este punto, gracias lector.

Segundo; si por “esto” te referís a comenzar a realizar historietas y empezar a aprender sobre el oficio le diría que tenga paciencia. Mucha paciencia. No hay resultados mágicos. La frustración esta a la vuelta de la esquina. Pero pensar que esta es señal de estar en frente de algo que ves por primera vez y no lo podes resolver en ese momento es una manera positiva de encarar el problema y es una señal que estás haciendo algo nuevo. Los logros llegan con el trabajo duro y constante. Y cuando hablo de logros hablo de pequeños logros. Tratar de leer todo lo que este a tu alcance sobre cómo hacer historietas es el mejor consejo que puedo dar. 
Ponerse objetivos realistas a la hora de encarar un proyecto es fundamental. Ya sea un proyecto  de trabajo o estudio. Si estas frente a un profesor que mira tus trabajos no tengas miedo en hacerle todas las preguntas que consideres necesarias. El no ya lo tenés. No te guardes nada.
 Si un profesor/maestro mira tus trabajos y te una devolución copada que hace que tu ego se agrande un poco, trabaja mucho más. No te la creas. 
Dibuja mucho y trata de mostrar tus trabajos a todos los maestros que puedas. Solo así vas a ver verdaderos avances en tu trabajo. Ser autocritico y no autodestructivo. Pensar que tu trabajo siempre puede mejorar. Que siempre estás dando tu mejor esfuerzo. Valorar el esfuerzo. Esto mismo que trato de transmitir a mis alumnos en los talleres de la escuela de estética en Morón.
 Y por sobre todas las cosas ser buen tipo.




Algunas palabras finales.

Agradecerte por este espacio, Demiurgo, y la onda que le pones en difundir los trabajos que hacemos en kebondi. Están todos invitados a conocer nuestro blog. Saludos para todos y gracias por difundir la palabra. ¡Chau!

Acá podes ver nuestros trabajos:


Estas son nuestras páginas de facebook:


“Los exiliados”: https://www.facebook.com/kebondi/



(1)  Cristian Mallea, talentoso historietista, de quien se puede aprender mucho
(2) La productora Escuela de dibujo Eugenio Zoppi. Un lugar propicio para aprender dibujo, guión y diversos aspectos de la historieta. Lugar donde enseña Cristian Mallea.

jueves, 4 de febrero de 2016

Este jueves, un relato: Mis horas en la peluquería

Un personaje secundario de ya verán que saga, insiste en contar sus experiencias sobre sus horas en la peluquería. Su insistencia es más molesta que un tinnitus. Así que….


Si hubiera sabido adonde me llevarían mis horas en la peluquería, nunca hubiera ido a ese lugar, que descubrí por casualidad. Del que pensé irme, por la cantidad de clientes que esperaban sus turnos.
Un descubrimiento me hizo quedar, fue que  había revistas de historietas.

Así conocí a personajes como Gilgamesh el Inmortal, Nipur de Lagash, la bella espía Grace Henrichsen, Dax. También conocí el mundo apocalíptico de Mark, enfrentando a malvados mutantes.
Decidí quedarme y luego de ser atendido,  volver a esa peluquería.

Algún tiempo después, descubrí en ese lugar, dos revistas de estilo muy distinto. La primera fue un plagio al antihéroe Lobo, con un estilo desprolijo, vulgar, pero con cierta audacia, desenfado en la narrativa. Y una revista El Historietista., un autor de prestigio creciente.

Era sobre una ladrona, con estilo y poderes felinos. Llegué a usar mis rústicos conocimientos para dibujar una historia, en que Duality caía en una trampa y era víctima de los bajos instintos del otro personaje.

Por un concurso, presenté mi obra en una convención de historietas. Vi a una chica, de pelo exótico, leyendo mi obra con atención. Preguntó por el autor y casi usa la violencia conmigo, indignada por yo había imaginado para Duality, su heroína.
La discusión fue interrumpida por El Historietista, que nos ofreció ser sus discípulos.


- Alendro, no te merecés nada de esto, no merecés dibujar a Duality- dijo Roxana Frigia- Y sobre todo…no me merecés-
-  ¡Cuanta pasión!- intervinó El Historietista- Tómense un día para ustedes.

Debería estar agradecido por las circunstancias que me llevaron a esto. Incluso a descubrir que Duality era real.
Pero conocer su tragedia fue algo duro. Sobre todo cuando ella  comenzó a consultarnos sobre los extraños sueños que yo compartía con Roxana. Tengo la sensación de que ella confía en nosotros. Y que nos consultará para tomar una decisión dura.
Y esa es una responsabilidad que yo nunca habría aceptado.

A veces pienso, que me habría librado de esa carga, sólo por haber ido a otra peluquería. Pero no habría conocido a mi pareja artística y sentimental.


Más horas de peluquería en La Plaza del diamante

jueves, 28 de enero de 2016

Este jueves, un relato: Entrevista con…

El tema de esta semana es escribir sobre una entrevista a un personaje ficción o a un personaje de la historia, célebre por buenas o malas razones. O alguien, que sin ser destacado, haya sido testigo de un hecho histórico. Esa es mi elección.



Hoy. 17 de febrero de 1673, el teatro ha perdido a uno de sus grandes dramaturgos. Tenemos con nosotros a un espectador, que ha aceptado una entrevista.

- Antes de entrar en los hechos desafortunados de hoy, ¿cómo fue que se convirtió en un frecuente concurrente de este teatro?
- Me gustaba estar en este teatro desgranando momentos, me gusta ver a las preciosas,  venía Cyrano de Bergerac a interrumpir a un actor mediocre.
-  Se cuentan anécdotas de Cyrano de Bergerac. ¿Y ahora que murió?
- Me gustan los interludios musicales de Marc- Antonie Charpenter, me distraen de mi profesión.
- ¿Cual es su profesión?
-  Soy médico.
- ¿Y no se ofendía por la forma por la burla a los médicos?
- Es que algunos médicos son tercos, se niegan a aceptar los descubrimientos de William Harvey sobre el sistema circulatorio.
Sabemos clasificar enfermedades pero no curarlas.  Y algunos creen, Argante, que el cuestionar la medicina merece el morir por una enfermedad terrible.
- Para quienes no conocen la obra, el protagonista dice que el autor merece enfermar gravemente y que, por represalia, los médicos lo hayan abandonado a su suerte.
- Una maldición que pareció cumplirse. Cuando el actor protagonista se sintió mal. Algunos pensaron que era parte de su actuación. Insistió en terminar la obra.
- Por si alguno, lo sabe el actor era  Moliére.
- Horas después, se supo que había muerto.
- Usted ha sido testigo de la última función de Moliére. ¿Qué piensa de esto?
- Pienso en la ironía de que una maldición de un personaje parezca tan efectiva. Y que los médicos somos tan ignorantes como afirma Beralde, el hermano de Argante, si no podemos salvar a los grandes.
- ¿No se considera una excepción?
- No lo soy. No merezco que mi nombre pase a la historia.
- Para Crónicas Históricas, ¿podría decirnos su nombre?
- Snagerelle (1).
Más entrevistas en Divagaciones nocturnas




 (1) Personaje protagonista de El médico a palos, otra obra de teatro, en que Moliére se burlaba de los médicos de su época.

sábado, 23 de enero de 2016

Dibujos en tinta china

Espero no haberlos aburrido, contándoles el curso de historieta que hice el año pasado y que pienso en continuar. 
Tal vez recuerden que les hable del cambio que fue el uso de tinta china, en lugar de acuarelas, pasar del color al blanco y negro.

Tal vez les haya mencionado las consignas que nos daba el profesor, cada semana.

Como la de dibujar un hombre mirando el horizonte, mientras recuerda su tierra o un antiguo amor. Yo me decidí por esta segunda opción.


Si este dibujo les inspira algo, pueden usarlo.

Alguien que tal vez tenga sus fans, luego de las más famosas de este espacio virtual, se caracteriza por ser raptada, estar al borde de la muerte, con frecuencia. Y no es la excepción de esta escena de Regina Clámor.
Traté de que se pareciera a una modelo rubia, con cierta fama en Argentina. Tal vez no lo haya conseguido. Podría prestarles esta escena, si mencionan que es Regina Clámor.

Y ahora el resultado de improvisar sobre un dibujo fallido.



¿Será La Amante del Bosque, que ha aparecido en dos historias. 

Juzguen ustedes


Y me despido por esta vez con un dibujo dedicado a una blogera, que suele repartirnos café. Espero que le guste.





jueves, 21 de enero de 2016

Este jueves, un relato: Sucedió a bordo

Esta es el tema de esta semana, para más relatos ir a Desgranando momentos.
Disculpen lo apresurado del relato. 



Sol y Luz,  amigas y aliadas de Anita Zinc, improvisaron una salida, para distraerla del aniversario de lo que llamaba El Incidente.

La primera parada fue La Fragata, un restaurant-bar, en que tomaron algo. Sol notó que Anita estaba pensativa, codeó a Luz.
- Este lugar me recuerda ese viaje catamarán, en que, fue después de El Incidente.
Sol se atragantó con el jugo que estaba tomando. Luz reaccionó rápido.
- Recuerdo que te acompañamos.

Unos años atrás…
Anita había quedado al cuidado de un pariente esotérico.  Quien planificó un viaje a El Tigre,  porque sabía que ella amaba los ríos. También invitó a sus amigas a acompañarla.
- Te enojaste porque estuvimos detrás de tu pariente esotérico-dijo Luz-
- Te pusiste celosa- agregó Sol-

Anita salió al borde de catamarán y se apoyó en la baranda. Vio que parte del río tomaba forma, más o menos humana, lo que parecía su cabeza se dirigió hacia ella. Ella escuchó que le hablaba.

- Y entonces las llamé, pero no vinieron.
- Te escuchamos pero en ese momento se armó un revuelo.
- Sí, eso que arruinó mi revelación. Tuve que esperar años para otra.
Silencio.
- ¿Pedimos un almendrado?- Preguntaron Sol y Luz-

Después de pagar la cuenta, salieron para dirigirse a un lugar de moda. Muy concurrido, había una larga fila para entrar. Vieron alguien que pasaba, como si tuviera privilegios. Anita protestó.

- Conozco esa voz- dijo ese alguien- ¿Salen en televisión?
- En Industria Científica-
- Mi programa preferido, son mis invitadas.
Sentadas a una barra, tomando un trago, las amigas conversaron sobre el admirador televisivo
- Lo merecemos, somos famosas- bromeó Sol-
-Y eso que el programa tiene poco rating- dijo Luz-
- No es  por eso. Recuerdo esa cara.
Años atrás…
Anita vio que la forma acuática se deshacía, escuchó voces de alarma. Había alguien en el agua, un adolescente, de su edad. Se estaba ahogando. Anita se arrojó al agua.
-Y fue por eso que sigo vivo- irrumpió el admirador de Anita- O sea que fuiste vos.
- Sí, te reconocí en el momento, por tu cara. Lo que no recuerdo es tu nombre.

- Me llaman Fito Cromo.
- Que casualidad- dijeron Sol y Luz- ¿Sabes que significa fitocromo?
- Una proteína presente en vegetales. Lo vi en el programa de ustedes.

Al escuchar la respuesta, Anita lo vio con más respeto.
Tal vez podría convertirse en un aliado más.

La venganza de Anita Zinc
Historias anteriores


domingo, 17 de enero de 2016

De la A a la Z: Q

He visto esta en Zona Excéntrica, uno de los blogs de Judith, seguidora de mi blog. Quien a su vez lo ha tomado de otro blog.

"Esta sección consiste en recomendar un libro, un personaje, una película, una serie y una canción con cada letra del abecedario."

Y es tiempo de continuar con esta  sección, con la letra Q.

Libro

¿Quien anda ahí? John W. Campbell
Novela de ciencia ficción.
Un grupo de investigadores en una base científica, en la Antártida, encuentran una nave y un extraterrestre, que resulta una amenaza. Puede asimilar y tomar la apariencia de quien devora. Una amenaza que podría esparcirse por el mundo.

Personaje



Personaje de James Bond.
Q es la inicial de Quatermaster, dirige la división de investigaciones, desarrollando los gadgets, los dispositivos que usa James Bond, como armas ocultas, recursos especiales para escapar, los autos con sistema de camuflaje, etc.

Lo interesante es que desde De Rusia con amor hasta Otro día para morir, ha sido interpretado por Desmond Llewelley, salvo por un para de películas. Dr. No, donde fue interpretado por Peter Burton y Vive y deja morir.


Suele reclamar a James Bond (interpretado por diversos actores) que madure, teniendo un papel más activo en Licencia para matar, ayudando al protagonista, estando a punto de conquistar a la chica Bond de turno. Lo que habría sido un justo reconocimiento para el personaje,

Serie

Quantum Leap

Serie de ciencia ficción.
El científico Samuel Becket (Scott Bakula) desarrolla una máquina, en la que entra, viajando su mente a distintos cuerpos, en el pasado cercano. En los viajes mentales en el tiempo, lo ayuda su amigo, el almirante Albert Calavicci (Dean Stockwell, quien aparece como un holograma)

El protagonista puede mejorar las vidas de cuyos cuerpos ocupa. Mientras espera que el salto cuántico siguiente lleve a su mente de regreso a su propio tiempo.

Película

El Quinto elemento 
Le Cienqueme Élément 1997), Luc Besson
Película francesa de ciencia ficción, acción y comedia.

Siglo 23, la Tierra está en contacto con civilizaciones extratrerrestres.

El Maligno, un planeta viviente se dirige hacia la Tierra, no hay forma de detenerlo, salvo un dispositivo oculto en una pirámide de Egipto. 
Pero la nave mondoshawan, que transporta al quinto elemento, es atacada y destruida por los mangalores, una raza de guerreros contratada por un empresario (Gary Oldman), conectado mentalmente con el planeta maligno.

De la nave, sólo se encuentra una mano, al clonarla surge Leelo Minai Lekarariba-Laminai- Tchai Ekbat De Sebat, una mujer atlética, que es el quinto elemento.  Interpretada por la bella Milla Jovovich. Leelo escapa de la instalación, cayendo por los edificios en el taxi aéreo de Korben Dallas ( Bruce Willis), un personaje de acción.

Juntos tendrán una aventura para salvar al planeta, mientras Leelo descubre lo que es el amor. Y ya supongo que imaginarán el final.


Canción

Queen of rain-Roxette